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最高のディズニー実写リメイク、ランク付け！ライオンキングからアラジンへ
（画像クレジット：ディズニー）
ディズニーの実写リメイクの着実な流れは、もはや単なるトレンドではありません。それらは、強力で止められないマシンです。あなたがそれらを楽しむかどうかさえ関係ありません：彼らはここにいて、興行収入で数十億ドルを稼いでいます、そしてディズニーはおそらくリメイクが彼ら自身のリメイク（またはグローバル温暖化は地球全体に火をつける原因となります、それはタイミングに依存します）。として ライオン・キング 映画館への道を徘徊し、マレフィセント：悪の女王が10月に到着する、今年リリースされた3番目のリメイクディズニーになります。
1996年の101ダルメーションは、間違いなくディズニーの将来のリメイクへの執着の早期警告でしたが、ティム・バートンがルイス・キャロルの古典的なアリス・イン・ワンダーランドの新しい適応を作成するために雇われたときだけ、物事は実際に始まりました。 1951年。この映画はボックスオフィスで10億ドル以上を稼ぎ、続編（2016年のアリス・イン・ザ・ルッキング・グラス）を保証するだけでなく、ディズニーに残りのバックカタログをめくるように促しました。
スタジオのリメイクは大きく2つのカテゴリに分類される傾向があります。オリジナルを取り入れたリイマジネーション（シンデレラやダンボなど）があります。多くの場合、人々は少しわかりにくく覚えており、それらをいじって遊んでいます。キャラクターが追加され、ストーリーの一部が書き直されます。しかし、もちろん、最も記憶に残る要素は常に無傷のままです。次に、忠実なリメイクがあります。これは、ディズニールネサンスの映画（1989年のリトルマーメイドから1999年のターザンまで）をほぼショットごとに再現したものです。
彼らは私たちの集合的な郷愁を利用して大金を稼ぐためだけに作られていることを私たちは皆よく知っていますが、それは必ずしも時間の無駄だったという意味ではありません。より良いリメイクは、元の素材を再解釈したり、深みを加えたりする方法を見つけ、おなじみのストーリーを表示する新しい方法を提供します。したがって、その観点から、ここにそれらすべてが最悪から最高にランク付けされています。そして、あなたが同意しない場合は？松田博奈さん、コメント欄で自分の考えを教えてください。
注意：このリストは、アニメーション映画の適応を厳密に扱っています。これは、悲しいことに、ディズニーが数年で作った最高のリメイクである2016年のピートのドラゴンは含まれる資格がないことを意味します。また、1994年のジャングルブックの実写版は含めないことにしました。正直なところ、誰がそれを覚えているのでしょうか。
12.アリス・イン・ザ・ルッキング・グラス（2016）
（画像クレジット：ディズニー）
不思議の国の最初のアリスが十分に失望していなかった場合（これについては後で詳しく説明します）、その続編はシリーズを元の素材からさらに遠ざけるだけで、この映画はキャロル自身のアリスの続編を名前だけで改作したものです。代わりに脚本家のリンダ・ウールヴァートンが思いついたのは、ジェームズ・ボビンが監督、ティム・バートンがプロデューサーでしたが、アリス（ミア・ワシコウスカ）が不思議の国（またはその住人としてアンダーランド）に戻ったときの時間旅行と精神病院への旅行を含む不必要に紛らわしい話でした病んでいるマッドハッター（ジョニーデップ）を救うためにそれを呼んでください。注目に値するのは、アリス・イン・ザ・ルッキング・グラスのアニメーション版はありませんでしたが、1951年の映画には、トゥイードルディーやトゥイードルダムなど、本のいくつかのシーンが統合されていました。
11.不思議の国のアリス（2010）
（画像クレジット：ディズニー）
そもそもこのトレンド全体を引き起こした映画は、皮肉なことに、その最も弱いエントリーの1つでもあります。これは天国で行われた試合だったはずだと考えると、これは残念なことです。ハリウッドのナンバーワンのゴス、ティムバートンは、これまでに作られた最も奇妙な子供向けの本の1つを採用していますか？何がうまくいかない可能性がありますか？どうやら、ほとんどすべて。ここにはまだバートン自身の機知に富んだ風変わりなユーモアの痕跡がありますが（ヘレナボナムカーターのボブルヘッド人形のクイーンオブハーツは特に楽しいです）、ディズニーがすべてをより大きく、より壮大にする必要があるため、映画は完全に行き詰まっています。アリス（ワシコウスカ）は子供の頃から初めてアンダーランドに戻ったが、ドラゴンが大量殺戮を犯し、ファターワッケンと呼ばれるものが存在する厳しい場所を発見しただけだった（それについて考えるだけで身震いしませんか？） 。
10.美女と野獣（2017）
（画像クレジット：ディズニー）
おそらく、元の素材に過度に忠実であり続けることで最も苦しんだリメイクであるBeauty and the Beastには、視聴者に提供する新しいものは何もありません。つまり、オートチューンの過度の使用、ルミエールとコグスワースのやや恐ろしい演出、ベルの有名な黄色いドレスの奇妙な安っぽいイテレーション、そして元のストーリーを積極的に弱める新しいフラッシュバックを楽しんでいない限り。ビル・コンドン監督のこの映画は、少なくともいくつかの新曲を投入しました。問題は、それらがすべてすぐに忘れられることです。これは、ブロードウェイミュージカルの素晴らしい曲が使用されなかった理由について疑問を投げかけるだけです。
9. 102ダルマチア人（2000）
（画像クレジット：ディズニー）
この続編の最悪の犯罪は、確かに、かなり忘れられています。それが存在する唯一の本当の理由は、グレン・クローズの悪役のクルエラ・ド・ヴィルの本当に素晴らしい描写を取り戻すことです。これは、公正であるためのかなりの理由です。それと、アンソニー・パウエルがデザインした、彼女が着ている死ぬための衣装。ケヴィン・リマが監督したこの陰謀は、予想よりも少し奇妙です。クルエラは刑務所から解放され、毛皮のコートへの依存症が治りました。つまり、彼女がビッグベンのボンボンを聞くまで、そして彼女のすべての年の治療は即座に逆転します。彼女は子犬を盗む方法に戻りましたが、今回はさらに野心が大きくなりました。ダルメシアンの毛皮のコートにフードを付けることができるように、102匹の子犬が欲しいのです。
8.アラジン（2019）
（画像クレジット：ディズニー）
ここでは、元の映画にいくつかの変更を加えて、ディズニーのアラジンのリメイクを大成功に近づけています。メナ・マスードとナオミ・スコットは魅力的なリードを作り、さらに彼らの声はパンチを詰め込んでいます。ジャスミンは、このバージョンで拡張された役割を持つことで本当に恩恵を受けていますが、この映画は、1992年の映画の人種的ステレオタイプの最も悪質な例を修正しようとする適切な仕事をしています。ウィル・スミスは、映画がロビン・ウィリアムズの元のパフォーマンスを直接複製する（そして必然的に不足する）瞬間を除いて、まともなジーニーにさえなります。その時、その映画がその素材に明らかに不適当であるように思われた監督に引き渡されたのはとても残念です。ガイ・リッチーは確かにアクションシーンを演出できますが、ミュージカルナンバーは？カメラが適切な場所にないようです。
7.マレフィセント（2014）
（画像クレジット：ディズニー）
マレフィセントは不器用なプロットと危険なCGIに苦しむかもしれませんが、それは間違いなくディズニーの古典に最も独創的な見方を持っていることで認められるに値します。それが眠れる森の美女の悪役に邪悪な風の裏話を作成するという事実についてはそれほど称賛に値しませんが、この新しい物語を使用して性的暴行の微妙で強力なメタファーを作成する方法については。かつて、マレフィセントは、翼を切り落として彼女を犯した人間の恋人に裏切られた妖精でした。それは決して彼女を離れることのないトラウマです。アンジェリーナ・ジョリーは、これらの複雑な感情を伝えるだけでなく、マレフィセントがついに完全に悪を行ったとき、彼女は完全な喜びです。彼女がラインをうまく届けるのを聞くだけで、まあ、まあ、それだけで続編を正当化するのにほぼ十分です。
6.ダンボ（2019）
（画像クレジット：ディズニー）
ディズニーのリメイクでのティムバートンの2回目の刺し傷は、彼の最初の刺し傷よりも確かに成功しました。この映画は、監督のお気に入りのテーマの多くを取り上げています。具体的には、外見にからかわれている部外者が、自分が誰であるかを受け入れる人の中にありそうもない家族を見つけたという話です。ダニー・デヴィートが監督のリングマスターを演じたのは、1992年のバットマンリターンズと2003年のビッグフィッシュに続いて、これが3回目です。さらに、元の映画の長さは65分しかないため、監督兼脚本家のアーレンクルーガーは、父親についての甘い（特に強烈ではないにしても）物語を紹介して、自分の視点を切り開く余地がたくさんありました（コリンファレル）妻を亡くした後、子供たちの世話をするのに苦労しました。
5. 101ダルマチア人（1996）
（画像クレジット：ディズニー）
ディズニーの実写リメイクが実際に行われる前のディズニーの実写リメイクは、101ダルマチア人が20年経った今でもたくさんの魅力を持っています。スティーブンヘレク監督による、1961年のアニメーションの比較的簡単な適応であり、ジェフダニエルズのロジャーとジョエリーリチャードソンのペルディタは、犬が暴れ回ってセントジェームズパークの湖にたどり着いた後、かわいいシーンを釘付けにしました。愛らしい子犬の無限のパレードと並んで、ホームアローンにインスパイアされたドタバタもたくさんあります。しかし、最も重要なことは、この映画はすべてCloseのCruella deVilに関するものです。彼女は卑劣で、邪魔されておらず、偉大なジョーン・クロフォードでさえ、おそらくこれ以上の仕事をすることはできなかったでしょう。
4.クリストファー・ロビン（2018）
（画像クレジット：ディズニー）
この映画がたどる筋書きについては、特に驚くべきことは何もありません。大人のクリストファー・ロビン（ユアン・マクレガー）を訪ね、彼がかつて友達と呼んだぬいぐるみの助けを借りて、インナーチャイルドをもう一度抱きしめることを学びます。それでも、予期しないのは、第二次世界大戦後の設定を使用して英国の失われた無実のアイデアを探求し、くまのプーさんが偶然の哲学者および人生の第一人者としての役割を受け入れているため、この映画に浸透している静かな憂鬱な感覚です。実際、この映画の最大の欠点は、子供よりも大人を対象にしているように見えることかもしれません。それは、おそらく大人の苦労を泣かせるような方法で懐かしさを利用しているからです。
3.ライオンキング（2019）
（画像クレジット：ディズニー）
ライオンキングは批評家の間で分裂していることが証明されていますが（それは特殊効果の歴史のマイルストーンですか？それとも不気味の谷をまっすぐに通り抜けるサファリですか？）、ディズニーのすべてのリメイクの中で最大かつ間違いなく最も興味深いリスクの1つです。ジョンファヴロー監督は、ジャングルブックで行った作業を基に、これまでで最も愛されているディズニーアニメーションの1つを、自然ドキュメンタリーのスタイルで再構成することを決定しました。いつでも、デイビッドアッテンボローが突然できたように感じます。 meerkat-warthogの種間友情についての彼の考えとチャイム。確かに、実際には実写ではないことを考慮して、この映画をリストに含めるのは不正行為です（1つ、秘密のショットを除いて、明らかに）が、すべてが非常にリアルに見えるため、他の映画と正確に違和感を感じることはありません映画。ディズニーが実際にビヨンセのように歌うように本物のライオンを訓練したと考えることに、あなたはほとんどだまされる可能性があります。
2.ジャングルブック（2016）
（画像クレジット：ディズニー）
ありがたいことに、ジャングルブックは実写リメイクのカテゴリにはるかにうまく適合します。木、植物、生き物はすべてCGIの作品ですが、映画は本物の人間のパフォーマンスに支えられています。ニールセディは、ルーツを再発見するために旅に出るオオカミによって育てられた孤児の少年、モーグリとしての愛らしいターンです。さらに、脚本家のジャスティンマークスは、ジャングルが戦場になり、その住民が人生で本当に価値のあるものを発見するため、（このリストの他の多くのエントリとは異なり）強制されたとは感じない壮大な品質をストーリーに追加することができます。そして、それはすべて、オリジナルをそのような古典にした重要な瞬間を犠牲にすることなくです。ビル・マーレイがベアー・ネセシーズを歌っていますか？それは保証された喜びです。
1.シンデレラ（2015）
（画像クレジット：ディズニー）
これを、ディズニーのクラシックを引き受けようとする将来のディレクターの例にしましょう。これはまさにあなたのやり方です。ケネス・ブラナーは、1950年のアニメーションのリメイクと完璧なバランスを実現しました。積極的に取り組むことなく、オリジナルを深めます。同じムードを維持しながら、新しい視点を提供します。そして、最も重要なのは、それでも昔ながらの古き良き魔法が散りばめられていることです。この再話は、元のストーリーに特に過激なことは何もしませんが、美しい英国式庭園でキャラクターを囲み、ボールルームのシーンをフィーチャーすることで、ジェーンオースティンの小説の適応に通常期待されるようなスタイルと優雅さを追加します豊富な装いのエクストラが住んでいます。悔い改めないロマン主義よりもシンデレラ映画に何が欲しいのですか？
クリスワイツの脚本は、リリージェームズ（実際のディズニープリンセスです）が演じるキャラクター、特にシンデレラ自身に新しいレイヤーを追加し、美しいマントラを追加します。勇気を持って、親切にしてください。ケイト・ブランシェットはまた、彼女のバージョンの邪悪な継母であるトレメイン夫人を、後悔と苦しみに満ちているのと同じくらい途方もなく邪悪なものにします。そして、決定的に重要なのは、映画が元の映画を凌駕したり置き換えたりするために存在しているという感覚はなく、代わりに、最初の映画の感情を、それらに縛られることなく取り戻すバージョンを提供することです。