マーベルコミックのトップキャラクターがデビュー-1970年から1979年

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(画像クレジット:George Marston)





マーベルコミックスは、1961年代にマーベルユニバースが始まってから60周年を迎える2021年を強調してきました。 ファンタスティックフォー#1

そして、そのマイルストーンを否定することはできませんが、特定のストライプのマーベルファンは、70年代のマーベルの2年生の時代に紹介されたウルヴァリン、ブレード、ゴーストライダーなどの黄金の50周年記念キャラクターのお祝いも熱心に待っています。

実際、マーベルはすでに ゴーストライダーの1972年のデビュー50周年を記念して2022年に「復讐の年」を吹き替えマーベルスポットライト#5 、新しいコンテキストで、古典的なゴーストライダー、ジョニーブレイズに焦点を当てたリニューアルされたタイトルで。



しかし、誰が 一番 70年代に導入されたマーベルコミックのキャラクター?

その質問への答えはもちろん主観的ですが、Newsaramaの私たち(70年代の青銅器時代の全盛期を生きた私たちの何人かを含む)は、この問題について私たち自身の意見を持っています。

マーベルコミックの歴史の中で最も変革的な数十年の1つから50年以上が経過した今、70年代の毎年導入された最高のマーベルコミックのキャラクターを振り返っています-そして私たちのピックのいくつかはあなたを驚かせるかもしれません。



70年代のお気に入りのマーベルコミックのキャラクターは誰ですか?コメントで教えてください-それはすべて楽しみの一部です!

1970年:ヴァルキリー

ヴァルキリー

(画像クレジット:マーベルコミック)



第一印象: アベンジャーズ#83
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もともとは1970年代のアベンジャーズ#83で、アスガルドの悪役エンチャントレスの変装としてデビューしましたが、マーベルのヴァルキリーの概念は、ハルクと戦った人間の女性をヴァルキリーのアスガルドの戦士の精神が引き継いだときに、1971年の信じられないほどのハルク#142で急速に発展しました。

しかし、1973年のディフェンダーズ#4で、現実世界で最も古い北欧神話の1つにちなんで名付けられたヴァルキリーがスーパーヒーローになった人間の女性バーバラノリスに住んでいたとき、コンセプトはさらに進化しました。



アベンジャーズ#83

(画像クレジット:マーベルコミック)

このバージョンのValkyrieは、マーベルの最も奇妙で折衷的なチーム(または、独自の命名法による「非チーム」)の1つである、古典的な70年代のディフェンダーの長年のメンバーになりました。チームにいる間、彼女はハルクと特別な関係を築きました。ハルクは後に部分的にMCUに適応しました。

それ以来、ヴァルキリーの多数のバージョンがマーベルユニバースに登場し、最新のジェーンフォスターは、ヴァルキリオールの概念を復活させ、複数の元ヴァルキリーを彼女の大義にもたらしました。そのようにして、ヴァルキリーは彼女自身でマーベルの遺産のようなものになりました。

ヴァルキリーはまた、テッサ・トンプソンが演じるブレイクアウトMCUキャラクターになりました。テッサ・トンプソンは、次のソー:ラブアンドサンダーで中心的な役割を果たします。

カットしませんでした: アガサハークネス ハワード・スターク、レッド・ウルフ、コナン(野蛮人)、カル(征服者)


1971年:マンシング

マンシング

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: サヴェッジテールズ#1
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「恐れを知っている人は誰でも、マンシングのタッチで燃えます!」

2021年は彼のデビュー50周年を記念しているので、この夏、奇妙で素晴らしいマンシングを強調するのは適切です(そしてマーベルは一連のマンシングの呪いのワンショットで祝っています)。

サヴェッジテールズ#1のページ

(画像クレジット:マーベルコミック)

スタン・リー、スティーブ・ガーバー、ロイ・トーマス、ジェリー・コンウェイ、グレイ・モローがホラー/ファンタジー雑誌サヴェッジ・テールズ#1のために作成したのは、70年代のランでマンシングを生き物の特徴から複雑なキャラクターに変えたのはガーバーでした。宇宙の謎の網の中で、ガーバーのナレーションに打ちのめされ、マンシングを純粋な本能のゆっくりと進化する生き物として描いています。

家族の名前よりもカルト的なお気に入りです(ただし、70年代に父親が子供だった場合、彼はおそらくその男についてすべて知っています)、Man-Thingは、漫画本の独特の奇妙さを媒体として受け入れ、高めることに固有の可能性を表しています。 。

カットしませんでした: Mockingbird、Doc Samson、Morbius the Living Vampire


1972年:ルーク・ケイジ

ルーク・ケイジ

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: Luke Cage:Hero For Hire#1
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甘いクリスマス!ブラックパンサーとファルコンに続くマーベルの最も初期のブラックリードキャラクターの1人であるルークケージ– 1972年のルークケージ:ヒーローズオブハイヤー#1でデビューし、彼自身のタイトルをソロで見出した最初の人物です。

すぐに、ルーク・ケイジはマーベル・ユニバースの不可欠なキャラクターになり、ヒーローズ・オブ・ハイヤーのギミック(まさにそのように聞こえます)がマーベル・ユニバースのユニークなスペースを占め、時間の経過とともに独自のチームに進化しました。

Luke Cage:Hero For Hire#1の表紙

(画像クレジット:マーベルコミック)

彼自身のタイトルと並んで、ケージ(時々パワーマンという名前で呼ばれる)はすぐに広いマーベルユニバースに分岐し、ファンタスティックフォーの雇われた代理メンバーとしてのスティントを含む多くのタイトルでゲスト出演しました。彼はまた、彼の親友であるダニー・ランド/アイアン・フィストとの長年のパートナーシップを開始しました。彼はルークと彼の妻ジェシカ・ジョーンズの娘ダニエルの同名でもあります。

「ヒーローズ・オブ・ヒア」の時代に続く数年間、ルーク・ケイジは、アベンジャーズのメンバーシップとリーダーシップ、そしてサンダーボルトのスーパーヴィランリハビリプログラムのディレクターとしての任期を含め、マーベルのAリスターになりました。

そしてもちろん、ルーク・ケイジはマイク・コルターが演じる彼自身のNetflixショーのいくつかのシーズンを持っていました-ファンはまだ彼がMCUに組み込まれることを強く望んでいました。

カットしませんでした: 夜の狼男、アダム・ウォーロック ドラキュラ、ゴーストライダー(ジョニーブレイズ)、ナイトナース、シュマゴラス、ティグラ、シャナザシーデビル


1973年:ハワード・ザ・ダック

ハワード・ザ・ダック

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: 恐怖への冒険#19
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ハワード・ザ・ダックは、マーベル・コミックがこれまで真剣に受け止めた中で最も奇妙なキャラクターの1人かもしれません。

スティーブガーバーの作品(その名前を最後に読むのではありません)であるハワードは、ディズニーやルーニーテューンズの人気のある動物漫画のキャラクターを風刺することを目的とした一種の「面白い動物」スタイルの擬人化されたアヒルです。

Adventure Into Fear#19のパネル

(画像クレジット:マーベルコミック)

ハワードは、歩いたり、話したり、フェドーラ帽をかぶったり、スーツを着たり、葉巻を吸ったり、水鳥を吸ったりして、最初は誰もがアヒルである故郷に戻る方法を見つけたいと考えていました。彼は最終的にマーベルユニバースのフィクスチャーになり、1976年に冗談めかして大統領に立候補し、ジョージルーカスの好意により、最初のマーベル映画の主題となりました(映画はSFよりも楽しくて野暮ったいカルトクラシックですが)傑作)。

それ以来、彼はしばしばマーベルコミックの風刺的な声であり、彼の周りの実物大のスーパーヒーローに現実的で奇妙な人間の視点と対位法を提供しています。

ハワードは、ガーディアンズオブギャラクシーとガーディアンズVol。 2、ロボットチキンの共同作成者であるセスグリーンが声を出しました。

カットしませんでした: Moondragon、Drax the Destroyer、Thanos、Mantis、Blade、Brother Voodoo(Doctor Voodoo)、Daimon Hellstrom、Killmonger、Shang-Chi


1974年:ウルヴァリン

ウルヴァリン

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: 信じられないほどのハルク#181
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ウルヴァリンのプロフィールと出版の歴史に一致するマーベルのキャラクターはほとんどいません。その名前は、X-メンだけでなくマーベルコミック全体と実質的に同義語になっています。

彼は1974年の信じられないほどのハルク#181で悪役としてデビューしましたが、1975年のジャイアントサイズX-メン#1でチームの「まったく新しい、すべて異なる」改造の一環としてX-メンに加わったとき、ウルヴァリンはブレイクアウトのスーパースターになりましたまったく新しいキャラクターの名簿。

信じられないほどのハルク#181

(画像クレジット:マーベルコミック)

短いが釘のようにタフなワルで、殺し屋の筋と沸騰するバーサーカーが水面下で激怒しているウルヴァリンは、本質的に典型的な「孤独なオオカミ」のヒーローキャラクターであり、発見されるべき終わりのない秘密に満ちた神秘的な過去を備えています。

マーベルのファンが知らないウルヴァリンについて言うことはあまりありません-結局のところ、彼は彼がしていることで最高です。マーベルでの彼の時代に、彼は出版社の最も人気のある旗艦キャラクターの1人になり、多数のソロタイトル(一度に複数のタイトルを含む)を見出し、アベンジャーズに参加し、さらには彼自身のスピンオフと遺産を生み出しました文字。

そして、ウルヴァリンのプロフィールは漫画本をはるかに超えており、彼のトレードマークであるアダマンチウムの爪は、象徴的なX-メン:アニメーションシリーズで90年代の子供たちの心に食い込み、俳優のヒュージャックマンは20年近くにわたってウルヴァリンを映画で演じています。

カットしませんでした: ジャッカル、パニッシャー、アイアンフィスト、デスロック コリーンウィング


1975:ストーム

嵐

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: ジャイアントサイズX-メン#1
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1975年にはX-メンに大きな変化がもたらされ、元のチームは主にタイトルを残し、画期的なジャイアントサイズのX-メン#1は多数の新しいメンバーをもたらしました。そのうちのいくつかは、ウルヴァリンのように既存のキャラクターでした。しかし、ストームのように、まったく新しいものもありました。

ストームは、主要なスーパーヒーローチーム(X-メンを含む)に参加した最初の黒人女性、マーベルコミックの最初の黒人女性ヒーロー、そして全体として最初の主要な黒人女性スーパーヒーローでさえ、大きな歴史的区別を持っています。

ジャイアントサイズX-メン#1

(画像クレジット:マーベルコミック)

彼女はまた、天候に対する力、威厳のあるベアリング、そしてX-Menの創意工夫からチームのデフォルトのリーダーの1人と最大のパワーハウスへの長い進化により、デビューしてから46年間、読者に多くのことを掘り下げてきたファンのお気に入りのキャラクターです。

ストームは、ワカンダの王、ブラックパンサーとの以前の結婚のおかげで、孤児、女神、X-メン、モーロック、そして女王でさえありました。近年、彼女はまた、彼女の力がなくても彼女がどれほど有能で強力であることができるかを正確に証明しましたが、最近の「XofSwords」で決闘に勝ちました。

そしてもちろん、ストームは、90年代のX-メン:アニメーションシリーズでの彼女の中心的な役割と、ハル・ベリーとアレクサンドラ・シップによる映画での彼女の描写のおかげで、X-メンの外では一般的な名前ですらあります。

カットしませんでした: Korvac、Jamie Madrox(Multiple Man)、Misty Knight、Colossus、Krakoa、Nightcrawler ガモーラ、ムーンナイト、モイラ・マクタガート


1976年:ロケットラクーン

ロケットラクーン

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: マーベルプレビュー#7
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何十年にもわたって不明瞭に苦しんでいた会話スペースのアライグマが、ファンダムの高さを超えて、最愛のキャラクター、さらには映画スターになる可能性があることを誰が知っていましたか?まあ、おそらく作家のビル・マントロと芸術家のキース・ギッフェンは、1976年のマーベルプレビュー#7のロケットラクーンを作成したときです。

2021年に、ロケットは世界中のファンが彼の次の映画の冒険を熱心に待っていることで一般的な名前になりました。しかし、76年当時、ロケットはロッキーのそばを通りかかっていた単純な宇宙の冒険活劇でした(ビートルズの曲ロッキーラクーンの後)。

マーベルプレビュー#7のページ

(画像クレジット:マーベルコミック)

彼は1982年の信じられないほどのハルク#271にゲスト出演するまで再び登場しませんでした。それは彼のフルネームを明らかにしました-しかし彼は再びマーベルコミックの背景に追いやられたので、それほど多くはありませんでした。

彼はマントロによって書かれ、ヘルボーイのクリエーターであるマイク・ミニョーラによって鉛筆で書かれた彼自身の80年代の限定シリーズに登場しましたが、ロケットは、彼が新しく造られたバージョンの脇役になった00年代まで、12本未満の漫画本の登場でした。また、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーの半ばあいまいなチーム–映画スターになり、再び主人公になったバージョンにつながります。

今日では、ロケットアライグマが誰であるかをほぼすべての人に尋ねることができます。彼らはほぼ間違いなく、お気に入りのライン、奇抜な武器の発明、または彼の映画出演のシーンを持っています。

カットしませんでした: スターロード、ヘルキャット、ブルズアイ、ジャックオブハーツ、ブラックトムキャシディ、ユニオンジャック、ノヴァ(リチャードライダー)、キャプテンブリテン、 エターナルズ


1977年:スパイダーウーマン(ジェシカ・ドリュー)

蜘蛛女

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: マーベルスポットライト#32
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ジェシカ・ドリュー/スパイダーウーマンはマーベルの最初のスピンオフキャラクターの1人で、1977年にデビューしました。同じ年、彼女の長年の漫画本であるキャロル・ダンバース(1968年にデビュー)がマーベル女史の権力とコードネームを引き継ぎました。ミズ・マーベルのように、スパイダーウーマンは男性の相手(ジェシカの場合は当然スパイダーマン)から彼女のスーパーヒーローのアイデンティティにインスピレーションを得ています。

しかし、ジェシカの歴史はピーター・パーカーと直接結びついているわけではありません。マーベルさんと1980年代のシーハルクはどちらも男性のインスピレーションに関連した起源を持っていましたが、生物学的実験を通じて彼女の力を得たハイドラとSHIELDの二重スパイとして、ジェシカの起源は完全に分離しています。

マーベルスポットライト#32

(画像クレジット:マーベルコミック)

スパイダーウーマンは、奇妙でほとんど不気味な悪役、スパイの背景、アーティストのマリーセヴェリンがデザインした印象的な衣装のおかげで、マーベルのヒットとなり、1979/1980年のアニメシリーズに登場しました。

彼女はヒーローとして活動していない時期がありましたが、ジェシカ・ドリュー(ピーター・パーカーのような)は、彼女の不在中にスパイダーウーマンの名前をとった彼女自身のレガシーキャラクターとスピンオフに影響を与えました。

しかし、00年代初頭以来、スパイダーウーマンはマーベルのアベンジャーズの主力であり、現在進行中のランを含め、何度も彼女自身のタイトルを見出してきました。

カットしませんでした: Arnim ZolaCorsairMachine Man モンスターのゴジラキング、セイバートゥース、デスバード、グラディエーター(カラーク)、ヘンリーピーターガイリッヒ


1978年:ミスティック

神秘的

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: マーベルさん#16
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クールなパワー、印象的な外観、そして究極のファムの運命としての評判で、ミュータントのミスティークが、X-メンの作家兼アーティストによるマーベル#16の悪役として1978年にデビューして以来、コミックファンを獲得しているのも不思議ではありません。クリスクレアモントとデイブコックラム。

ミスティークはすぐにキャロル・ダンバースの主な敵となり、キャロルの力を何年も犠牲にし、ローグの人生を永遠に変えた物語の中でローグ(別の人気のあるX-メンの主力)の紹介につながりました。

Ms. Marvel#16のパネル

(画像クレジット:マーベルコミック)

しかし、彼らについては十分です– 78年の最高のキャラクターの賞を受賞したのはミスティックであり、実際、X-メンの最も神秘的なダブルエージェントの1人としての彼女の評判は、彼女のニーズに合わせて悪役とヒーローの間で交換されます、 Mystiqueが非常に興味をそそる理由に関しては、氷山の一角にすぎません。

もちろん、形を変える力があり、それはすべて彼女の青い肌のネイティブフォームによって固定されています。そして、息子のナイトクローラーや養子のローグのような他のX-メンとの彼女の関係。そして、彼女がマーベルの最初のバイセクシュアル/パンセクシャルのキャラクターの1人であり、彼女のロマンチックなパートナーであるDestiny(現在漫画本で死んでいる)と一緒に、マーベルで最も長く続いている奇妙な関係の1つを持っているという事実があります。

ミスティックは、レベッカ・ローミンとジェニファー・ローレンスが演じたフォックスのX-メン映画だけでなく、彼女自身のソロタイトルでもマーベルの最も階層的で興味深いキャラクターの1人として彼女の地位を獲得しました。

カットしませんでした: アーケード、パラディン、クエーサー(ウェンデル・ボーン)、ムーンボーイとデビルダイナソー、ベンユーリック、H.E.R.B.I.E。


1979年:ノーススター

北極星

(画像クレジット:マーベルコミック)

第一印象: Uncanny X-Men#120
推奨読書: アストニッシングX-メン#51

1979年のUncannyX-Men#120でデビューしたカナダのスーパーチームAlpha Flightの多くのメンバーの1人にすぎなかったかなりあいまいなキャラクターを強調するのは奇妙に思えるかもしれませんが、Northstarは、特性評価とコミック本に対する彼の重要性。

90年代までページにはっきりと記載されていませんでしたが、ノーススターは同性愛者です。1992年のアルファフライト#106でノーススターの登場を最終的に書いたクリエーターのジョンバーンとライターのスコットロブデルによると、彼は常に描かれることを意図されていました。ゲイの男性として、Comics Code AuthorityとMarvelの編集者は、10年以上の間それを明示することを許可しませんでした。

Uncanny X-Men#120のパネル

(画像クレジット:マーベルコミック)

これにより、ノーススターマーベルの最初の公然と同性愛者のスーパーヒーローであり、漫画の最初の1つであり、漫画の歴史の中で重要な位置を占めています。

傲慢で、時には敵対的で、常に傲慢なノーススターは、信じられないほどのキャラクターの強さを持っているだけでなく(チームメイトとの衝突につながることが多い)、超高速と飛行の力も持っています-そして彼が双子の妹オーロラと手をつなぐとき、ペア彼らの名前を連想させるまばゆいばかりの光の爆発を生み出すことができます。

何十年にもわたってコアメンバーであったアルファフライトでの彼の時間に続いて、ノーススターはX-メンの主力になり、彼の結婚式は2012年の驚くべきX-メン#51の画期的な物語を同じものの最初の描写としてマークしました-主流のスーパーヒーローコミックのセックスウェディング。

カットしませんでした: シャドウキング、アントマン(スコット・ラング)、ジャスティン・ハマー、カサンドラ・ラング、ブラック・キャット、ロム・ザ・スペースナイト、ジェームズ・ロードス


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