コミックブックのクレイジーな1996年の再考：結婚式、破産、DC-マーベルのクロスオーバー、その他

（画像クレジット：マーベルコミック/ DC）

マーベルとDCが売り上げを完全に押しつぶしている年を想像してみてください。しかし、House of Ideasはほとんど崩壊し、業界はビジネスの失敗に悩まされています。そしてバックグラウンドで、あなたのコンピュータはあなたと話し始めます。

今年は25年前に起こりました。 1996年を覚えていますか？コミック業界の多くの巨人は今でもそうしています。

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コンテキストがすべてですよね？ 1996年が始まると、物事は次のようになりました…

• コミック本は1989年から1993年にかけて大ブームを迎えました。しかし、1993年半ばまでに、「投機家のバブル」が崩壊し、印刷物がクラッシュし、多くの店舗が廃業しました。
• ブームの真っ只中の1991年、フィナンシェのロン・ペレルマンはマーベルコミックを購入し、マーベル株を使ってジャンク債を確保し、他の企業を買収しました。
• 1992年に、ジム・リー、ロブ・ライフェルド、トッド・マクファーレンなどの主要なマーベルの才能が会社を去り、イメージ・コミックを結成しました。
• 1994年、マーベルは、出版社から店舗にコミックを入稿した17かそこらのディストリビューターの1つであるHeroesWorldを買収しました。 1995年に、マーベルは自己配布を開始し、他の配布者を混乱に陥れました。
• X-メンは売り上げのねぐらを支配した。今年が始まったとき、業界で最も売れた10冊の本のうち8冊はXファミリーのタイトルでした。
• スーパーマンはDCの良い売り手でしたが、通常、売り上げチャートにはヒットしませんでした。 20。
• 「AmericaOnline」と呼ばれるものが幅広い文化的認識を獲得し、無料のAOLスタートアップディスクがほぼすべての場所に登場し始めました。

DC対マーベル...そしてアマルガム

（画像クレジット：DCコミック/マーベルコミック）

売上高は急落しました。業界はX-メンで途方もなくトップヘビーでした。小売業者は傷ついていました。コミック本には、確実な勝者である鉛パイプシンチが必要でした。ニューヨークの1700ブロードウェイで、電話はDCの当時の出版社であるポールレヴィッツの机に鳴りました。それはマーベルの当時の大統領テリー・スチュワートでした。そして彼は考えを持っていました：マーベルのすべてのキャラクターがすべてのDCに会うことができる4つの問題の限定シリーズ。

「基本的にはテリーと彼の懸念と市場の形に対する欲求不満から始まります」とレビッツは思い出します。 「私たちは人々を店に戻す必要がありました。」

2つの問題は単にタイトルが付けられました DC対マーベル ;他の2つのマーベル対DC。マーベルは作家と芸術家のチームを提供し、DCは同じことをします。スーパーマンのアーティスト、ダン・ユルゲンがDC側のアーティストとして採用されました。彼は市場の緊急性を思い出します。

「このプロジェクトが最初に一緒になった理由の1つは、マーベルとDCの両方が、小売業者を本当に助ける何かを市場に提供したいという真の願望を持っていたということでした」とJurgensは言います。 「漫画では、私たちは常に空が落ちている人々のグループになる傾向があり、ディストリビューター戦争は多くの不確実性を生み出しました。これは、小売業者が実際に噛み砕いて大量のコピーを販売できるものでした。」

打ち上げは経済的でした。しかし、プロジェクトの魂は、マーベルの編集者であるマーク・グリューンヴァルドとDCの編集者であるマイク・カーリンが主演するバディコップ映画でした。カーリンは、DCに移る前に、マーベルでGruenwaldのアシスタントとしてスタートしていました。二人はプロジェクトに命を吹き込んだ長年の友人でした-早い段階で秘密裏に。

「これは非常に静まり返っていたので、マーベルとDCの最高の階層だけが最初にそれが起こっていることを知っていました」とDCの半分の作家であるロン・マーツは言います。 「誰にも言わないようにと言われたマイク・カーリンからパーティーに招待されました。私は妻に言ったと思います、そして私はそれから彼女に誰にも言わないように言いました。しかし、それが発表されるまで、私は確かにビジネスの友人や同僚に知らせませんでした。

（画像クレジット：DCコミック/マーベルコミック）

最初のクリエイティブミーティングはマントと短剣でした。

「プロジェクトの最初の会議は、MarkGruenwaldのアパートで行われました」とMarz氏は言います。 「それぞれの会社の編集スタッフがそれが起こっていることを知らなかったので、彼らはどちらのオフィスでもそれをしませんでした。それは私、マーク、マイク・カーリン、そして[マーベルの作家]ピーター・デイヴィッドでした、そして私たちは物事の全体の枠組みを打ち出しました。

必然的なマーベル対DCのキャラクターの戦いが起こり、ファンの投票が結果を決定します。コミック宇宙の真空のように、それはそれ自身の奇妙なダイナミクスを生み出しました、計画されたウルヴァリン対ロボはロボにとって簡単な勝利であるように思われます。しかし、忠実なファンダムによる投票は、ウルヴァリンに有利に物事を傾けるでしょう（そしてそうしました）。両方の不測の事態が計画されました。

「ファンが投票することはわかっていました。ウルヴァリンが勝つ可能性が高いことを認めるつもりだったと思います」と、ウルヴァリン対ロボのシーケンスを描いたダン・ユルゲンは笑います。 「しかし、私たちは各戦闘の2つのバージョンを実行しました。誰がファン投票に勝つかが明らかになるとすぐに、私たちは正しい完成したアートを入れました。

DC vs. Marvelプロジェクトは、まさに小売業者が必要としていた強壮剤でした。問題は業界が何年にもわたって見たトップセラーになり、マッシュアップされたマーベル/ DCキャラクターをフィーチャーした一連のワンショットであるアマルガムコミックスで報われ続けました：JLAとX-メンは JLX 、ドクター・ストレンジとドクター・フェイトが合体して ストレンジフェイト博士 、 等々。そして、すべての終わりに、ファンボーイ-考えられないことがほとんど起こりました：マーベルとDCはほぼ永久に2人のキャラクターを交換することに決めました。

（画像クレジット：DCコミック/マーベルコミック）

「アイデアが私との複数回の会議、またはテーブルに投げ出されて「ああ、神よ、それはおそらく価値があるよりもはるかに多くの仕事です」と言った人が続いたことを私は知りません」とポール・レヴィッツは回想します。 「このアイデアは、必ずしも見逃すことはないが、別の宇宙への新たな関心を生み出すことで、より価値のあるものになる可能性があるキャラクターだったと思います。」

ロン・マーツの記憶は、この主題に関してより鋭敏です。

「議論されたキャラクターは、シーハルクとマーシャンマンハンターでした」と彼は言います。 「少なくともパワーセットに関しては、それらは一種の冗長なキャラクターであるため、それらは素晴らしい選択だと感じました。シーハルクは、まあ、女性ハルクです。そして、火星のマンハンターはスーパーマンにかなり近く、大きな眉を持った緑です。それらは両方とも反対の宇宙でより独創的であるように見えたでしょう。繰り返しになりますが、私が覚えていることから、アイデアは1年の任期であり、その時点でキャラクターは故郷の宇宙に戻り、おそらく別のキャラクターの交換に置き換えられるでしょう。

スワップは発生しませんでした。しかし、マーベル対DCは、読者の腹にいくらかの火をつけ、店の登録簿にいくらかの切望されていた現金を置いた。

オンスロート

（画像クレジット：マーベルコミック）

X-メンがねぐらを支配したことを覚えていますか？当時、アンキャニィX-メンの作家スコット・ロブデルによれば、奇妙なことが起こったという。

「私たちはX-メンのストーリーカンファレンスを開催しました。「何かストーリーができるとしたら、それは何でしょうか？」と尋ねられました。彼は回想します。 「私は、X-メンが家にいて、騒音が聞こえ、外に走り、ジャガーノートがこの5マイルの溝で地面に杭打ちされ、最終的に停止する前に衝撃を与えたという話をしたいと言いました。彼らが彼に何が起こったのか尋ねると、彼はただ「猛攻撃」と言って気絶します。

ロブデルのコンセプトは、彼が次にどこに行くべきかわからなかったにもかかわらず、勝者のように見えました。

「誰もが言った、「ええ、どうぞ」、しかしそれは私が持っていたすべてでした」と彼は回想します。 「その時点で、オンスロートが誰であるかはわかりませんでした。」

オンスロートと彼のアイデンティティの周りに謎を構築することは、マーベルの編集上の優先事項になりました。と オンスロート さらに重要なマーベルの動きへの架け橋になりました。

ヒーローズリボーン

（画像クレジット：ブレットブース（マーベルコミックス））

X-メンがねぐらを支配したことを覚えていますか？マーベルユニバースの残りの多くは、平凡な売り上げとあまり興奮せずに、わだち掘れで立ち往生していました。そして、思いもよらないことが起こりました。

マーベルが発表 「ヒーローズリボーン」 アベンジャーズ、キャプテンアメリカ、ファンタスティックフォー、アイアンマンの4つの長年のマーベルタイトルが、元マーベルの才能であるジムリーとロブライフェルドのクリエイティブスタジオにアウトソーシングされ、新しい起源と新しい＃1の問題が別々に取得されます「ポケットユニバース。」 12か月の契約は、ビジネス上の決定でした。クリエイターには非常に高い料金が支払われましたが、非常に高い売上を達成する必要がありました。

この決定はマーベルの社説を盲目的にしたものであり、多くの人がそれをその仕事の否認と見なしていました。編集者はスクランブルモードに入り、新星のカルロス・パチェコはファンタスティック・フォー＃415-＃416に入れられました。これは、タイトルが「ヒーローズ・リボーン」契約に入る前の最後の2つの問題で、タイトルがどれほど優れているかを経営陣に示しました。しかし、ダイはすでに鋳造されていました。

「マーベルのほとんどの人は、彼らが知ったときに動揺していました」とスコット・ロブデルは回想します。 「トップダウンで、会社は販売を急いで開始するための社説の努力に非常に不満を感じていたので、彼らはそれらのプロパティを再想像するために外部ベンダーに頼るつもりでした。」

ストーリーブリッジが必要でした、そしてそれは猛攻撃でした。

（画像クレジット：マーベルコミック）

「マーベルがそれらのキャラクターを別の宇宙に送り出しているという噂が流れたとき、私と[編集長]ボブ・ハラスは、X-メンが彼らのいる場所にとどまるのに意味のある物語を考え出そうと座っています。 、しかし、それらの他のキャラクターは行くべきです」とロブデルは回想します。 「問題は、「誰がその力を持っているのか」ということになりました。そして私は、「猛攻撃はそれを行うことができます」と言いました。そこで私たちは、X-メンも関与する理由を理解し始めました。しかし、私たちがオンスロートの作成をリバースエンジニアリングしたのは、ヒーローズリボーンの必要性があったときでした。

Tom Brevoortは、当時Marvelの編集者であり、現在も1人です。彼はまた、地震の変化として「ヒーローズリボーン」を思い出します。

「それは間違いなく、以前にマーベルで起こったことからの海の変化でした」と彼は言います。 「そのようなキャラクターを外部委託するという考えは、未踏の領域でした。それは出版機関としてのマーベルの終わりであり、他の人々と一緒にキャラクターを配置したライセンス機関としてのマーベルの始まりだったのかもしれません。

不思議なことに、ロブデルは通りの両側を歩いた。彼はマーベルのためにUncannyX-Menを書き続け、「HeroesReborn」で新しいIronManも書きました。簡単だったわけではありません。

「私は非常に、非常に嫌われていました」とロブデルは今日言います。 「しかし、私はいつも最後のことではなく次のことをしたかった。そして、これは次のことでした。さらに、私は常にこの会社[マーベル]で最も重要なことはキャラクターであり、クリエイターや編集者やマーケターではないと思っていました。私にとって、キャラクターに取り組むことは、他の人が私に対して感じた欲求不満や恨みに取って代わりました。

「ヒーローズリボーン」に包まれたのは毒杯でした：キャプテンアメリカ。キャップは、作家のマークウェイドとアーティストのロンガーニーの新しいクリエイティブチームで上昇していました。ロンガーニーは、「ヒーローズリボーン」の契約が発表されるわずか数か月前にスタートしました。しかし、それは取引の一部であり、売り上げの増加と批評家の称賛にもかかわらず、キャップはポケットユニバースに行きました。新しいキャップでクリエーターのロブ・ライフェルドは嘲笑の標的になりました。彼の名誉のために、リーフェルドは嵐を静めようとしました。

「彼は私を捕まえました」とマークウェイドは言います。 「ロブは私にその創刊号の22ページをファックスして、クリエイターの継続性の一部を維持するために、私がそれと対話したいかどうか尋ねました。私はそれを見て、「ありがとう」と言いました。この大きくて巨大な樽状胸郭のキャプテン・アメリカと10代の相棒は、私には向いていませんでした。気分が悪かっただけです。しかし、彼は私に電話をかけて、彼の陰謀と鉛筆を使った台本のギグを私に提供してくれました。

「ヒーローズリボーン」には独自のストップとスタートがありました。 6回発行した後、販売ベンチマークが達成されなかったことを理由に、マーベルはリーフェルドの契約をキャンセルし、彼の本をリーに再割り当てしました。その後、マーベルは12号を発行した後、本を取り戻すための計画をまとめることができなかったため、13号を「ヒーローズリボーン」に追加しました。

（画像クレジット：マーベルコミック）

マーベルはさらに大きな問題に悩まされていました。会社はロン・ペレルマンの金銭的策略の重みで死にかけていました。

「ヒーローズリボーン」が発表され、3、4週間後、ここで大量の瀉血が発生しました」とトムブレブールトは思い出します。 「彼らは、マーベルのあらゆる層から膨大な数の人々を去らせました。」

Brevoortはパージを思い出します。

「あなたはあなたのオフィスに座っているでしょう、そして電話が鳴るかもしれません。ホールを下りてボブ・ハラスのオフィスに行くように言われ、カットされていると言われます。 HRの誰かもそこにいて、あなたは退職するでしょう。そして、最初の電話がかかってくると、編集者の列の上下にいる全員がそれが起こっていることを知っていました。私たちは皆、ダモクレスの剣の下に住んでいて、電話が鳴らないように祈っています。」

最愛の編集者であるマーク・グリューンヴァルトが突然の心臓発作で亡くなったため、実用的な人物は1996年8月12日に象徴的な人物と悲劇的に出会いました。彼はたった43歳でした。そのニュースは、大規模な一時解雇と恐ろしい変化からすでに動揺していたスタッフを押しつぶした。

「文字通り、最後の「通常の」キャプテン・アメリカの問題が終了してから最初の「ヒーローズ・リボーン」の問題が発生する前に、マークは亡くなりました」とトム・ブレブールトは回想します。 「論理的には、一方が他方とは何の関係もないことは知っていますが、それは恐ろしいようでした。大きく迫りました。 「ええ、これは時代の終わりです」と言っている運命のようでした。

王国が来ます

（画像クレジット：Alex Ross（DC））

マーベルコミックスは火の家でしたが、DCコミックスは安定した船でした。 DCは、その可能性のある未来を垣間見ることができるプレステージプロジェクトで、そのイメージをさらに磨き上げました- 王国が来ます 。

4号限定シリーズは、マークウェイドによって書かれ、アレックスロスによって青々と描かれたアートを特集しました。ロスは40ページの手書きのアウトラインと複数のキャラクターのデザインでDCに来ていましたが、DCは彼のパートナーを必要としていました。

「それはアレックスの基本的なコンセプトでした。ヒーローは引退し、新しいヒーローが現れます」とマークウェイドは言います。 「彼は本当に面白い絵やデザインをたくさん持っていましたが、まだ実際にはテクスチャがありませんでした。それは何かを必要としていました、そしてそれは私がDCコミックの専門家だったので私が入ったところです。

キングダムカムはイースターエッグがぎっしり詰まっていて、賢い「これは未来かもしれない」ひねり、そしてDCユニバースのキャスト全体でした。それは業界を席巻し、賞を一掃し、大量に販売しました。それはまた、うっかりして、大規模な文化的炎となった小さな火花を扇動するのを助けました。

インターネットの台頭

（画像クレジット：Alex Ross（DC））

「すべてを変えたのはKingdomComeでした」とJonahWeilandは言います。 「その創刊号を読んだ後、それは私が漫画への道を見つけたいと思った日でした。その本は私の中で情熱を生み出し、駆り立てました。

ウェイランドは、1996年に9600ボーのモデムで「情報スーパーハイウェイ」と呼ばれるこの新しいものに夢中になっている多くの人々の1人でした。1996年にGoogleが存在しなかったため、彼はすでに漫画リンクのWebページを持っていました。ページ。

「プログラミングをしたり、コミュニティを作りたかったのです」とウェイランドは思い出します。 「そして、4つの問題が解決した後、私は1日に250回以上投稿しているコミュニティがありました。これは、1996年の用語では、数百万のツイートに相当する可能性があります。それはかなり信じられないほどで、私はこのコミュニティに責任があると感じました。それがコミックブックリソーシズの基礎となりました。

CBR.comはインターネットコミックのジャガーノートになりました。しかし、それはウェイランドの計画ではありませんでした。

「それは絶対に趣味として始まりました」と彼は言います。 '私は今まで知らなかった;その時は計画がありませんでした。私はただ楽しんでいました。 CBRと他のビジネスであるWebホスティング会社のBoilingPointとの間で仕事を辞めることができたのは、3〜4年後のことでした。そして私は正直に言うと、最初の数年間は私の手帳ではかなり残酷でした。しかし、その直後に、私はその可能性に気づき始めました。」

可能性の一部は（自己認識アラート;はい、これがどこで公開されているかを知っています）Newsaramaで見られました。このサイトは、AnotherUniverse.comで毎週の漫画ニュースの要約として始まりました。マイク・ドランとマット・ブレイディは、新しくてほとんど危険だと感じた媒体の初期の校長でした。

「何かが合体し始めていました」とブレイディは回想します。 「それは[初期のインターネットフォーラム] Usenetから出てきており、ますます多くの人々がそれを見つけていました。そして、情報への渇望がありました。それはゲリラでした、漫画について書いている人は誰でもUsenetでニュースのヒントを見つけることができました。アーティストの友達や話すべきではない人、もっとよく知っているべき人がいました。 1996年はまだ早かった。それは箱の中でガタガタと音を立てていて、人々はそれを見ていました。

ファンは確かに箱の中を見ていて、クリエイターもそうだった。

「インターネットがいつか漫画にとって何を意味するのかについての憶測がありましたが、詳細を予見することはできなかったと思います」とダン・ユルゲンは言います。 「いつかスキャナーができて、インターネット経由で作品を送れるようになる」という考えがありましたが、ファンダムがインターネットを中心に構築され、コミックプレスになると言った人は誰もいません。プロモーションイベントはインターネットのみを中心に構築されます。あなたが携帯電話で漫画を読んで、それをポケットに入れるという考えは誰にもありませんでした。もちろん、それはすべて大規模な変革でしたが、当時はそれを知りませんでした。」

ビジネスにおけるもう1つの大規模な変革は、その終盤にも迫っていました。

立っている最後の漫画ディストリビューター

（画像クレジット：ダイヤモンドコミックディストリビューター）

マーベルは1994年に地域の漫画本の販売代理店であるヒーローズワールドを買収しました。1995年までに、ヒーローズワールドはマーベルの独占販売代理店になりました。突然、20年間微妙なバランスで存在していた配電システムが混乱に陥りました。

「マーベルが私たちのボリュームの30〜35％を占めていることを考えると、これはすべての人にとって壊滅的なイベントでした」と、ダイヤモンドコミックディストリビューターの社長であるスティーブゲッピは言います。

ダイヤモンドは、コミック業界のボリュームの約45％を占める、市場のリードドッグでした。キャピタルシティディストリビューションは約30％と明確な2番目でした。他の15かそこらの地域のディストリビューターは他の25％を占めました。ダイアモンドとキャピタルシティはガッツパンチされました。小さいプレーヤーは廃業しました。しかし、店は最も傷つきました。

「ヒーローズワールドにはその領土外での流通を処理する能力がなく、マーベルはヒーローズワールドがどのようなロジスティクス能力を持っているかを理解していなかったため、小売業者は深刻な被害を受けました」と、当時キャピタルシティの共同所有者であったミルトングリープは言います。 「そして小売コミュニティは、すべてのお金が流れる基盤です。」

Heroes Worldは、出荷の遅延、出荷の欠落、出荷の破損に悩まされていました。そして、店が1週間もマーベルの本を手に入れられないとき、ドアを開いたままにするのは難しいです。問題を悪化させますか？ Heroes Worldがマーベルの独占販売代理店になった瞬間、それは失敗したビジネスにもなりました。

「彼らは、マーベル以外のものを運ぶつもりはないことを世界に伝えるという致命的な間違いを犯しました」とスティーブ・ゲッピは思い出します。 「そして、ヒーローズワールドを通じたマーベルのボリュームはすべて重要でしたが、費用効果の高い配信システムを正当化するのに十分なだけでは重要ではありませんでした。」

（画像クレジット：Capital City Distributors）

マーベルが配給パイから切り離されたため、ダイアモンドとキャピタルシティは他の出版社と独占契約を結ぶために戦争をしていました。 DCはプラム賞でした。

ダイアモンドはダークホースコミックスとイメージコミックスとともにDCを獲得しました。

キャピタルシティはキッチンシンクとビズメディアを手に入れました。

執筆は壁にあり、1996年7月、キャピタルシティはダイアモンドに売り切れ、ダイアモンドとヒーローズワールドだけが残った。会社の名誉のために、ダイアモンドはキャピタルシティを買収しました。彼らは会社が倒産するのを待って、それから破片を拾うだけではありませんでした。

「私たちだけだったのは事実でした」とGeppiは言います。 「しかし、キャピタルが倒産するのを見るのは私の利益にはならなかっただろう。多くの小さな出版社は支払われなかったでしょうから。キャピタルがこれらの小さな出版社やいくつかの大きな出版社にさえ支払うことができなかったとしたら、それは彼らの多くにとって壊滅的だったでしょう。そして、それは最終的に私のビジネスを傷つけるでしょう。だから私はそれが正しいことだと感じました、そしてそうです、私たちが取引をした後、キャピタルが全額支払われるためにお金を借りていたすべての出版社。悪い状況から生まれたのはハッピーエンドでした。」

ヒーローズワールドは崩壊する前に1997年にとどまり、ダイアモンドはマーベルの配給を引き受けました。しかし、間違いはありません。その間に、一般的な市場の崩壊と流通戦争で店舗が廃業するまでの間に、コミック事業はその量の62％を失いました。

'1993年にダイヤモンドが事業の45％を占めていたとき、事業全体は卸売りで5億ドルでした。マーベルが戻ってきて、私たちがほぼ全世界にいた後、私たちは卸売りでたった1億8600万ドルでした」とスティーブ・ゲッピは言います。 「業界は真ん中で転覆しました。」

Geppiは、ヒーローズワールドの動きが流通統合の手を余儀なくされたことを知っています。

「しかし、あなたが私がこれについて非常に客観的に呼ぶことを許すなら、これはほとんど起こらなければなりませんでした」と彼は言います。 「1996年または1997年に業界が代表した総量は、これらすべてのディストリビューターをサポートするのに十分ではありませんでした。 1つの販売代理店があり、大規模な出版社がマーケティング活動を1か所にまとめることができ、大まかに言って、割引スケジュールを設定し、在庫を所有する仲介契約を設定することで、販売代理店はもう少し深く掘り下げることができました。小さな出版社の在庫。奇妙なことに、それが業界を救ったのかもしれません。

Geppiによると、2015年には、コミック業界はついに1993年の卸売りで5億ドルの高さに戻りました。 20年以上かかりました。

スーパーマンが結婚する

（画像クレジット：DC）

年末には、スーパーマンとロイスレーンの結婚式という重要な社会的機会がありました。彼らの婚約はしばらく続いていました…

「クラークとロイスが[1990年に]婚約することを決定したとき、結婚式がいつ行われるかについての厳しい日付はなかったと言っても過言ではありません」とスーパーマンの作家/アーティストのダン・ユルゲンは言います。 「私たちは、誰が知っていると思いましたか？多分それは5、10、20年の婚約でしたか？私たちは実際に[1992年代]にそれを計画し始めました スーパーマン＃75 、それは完全に別のものになりました[有名な「スーパーマンの死」]。

しかし スーパーマン：ロイスとクラークの冒険 テレビ番組はカップルと結婚することを決定し、漫画はすぐにそれに続きました。

「テレビの連中が「今シーズンにやらなければならない」と決めたとき、コミックは一致しなければならないと決めた」と、DCコミックの出版社であるポール・レヴィッツは回想する。

に スーパーマンウェディングアルバム 数十人の作家や芸術家からの寄稿が計画されました。

「ウェディングアルバムは、スーパーマンに芸術的に関わったことがあり、まだ生きているすべての人に本に参加してもらう機会を与えてくれました」とJurgensは言います。 「それは私たちに[最愛の長年のスーパーマンアーティスト]カートスワンのページを死後に使用する機会さえ与えてくれました。その存在を感じて、私たちができるあらゆる方法で彼を巻き込むことができて良かったです。私は今でもそれを非常に特別なプロジェクト、非常に特別な本として振り返っています。

ちょっとしたこと、影響、そして未来

（画像クレジット：DCコミック/マーベルコミック）

考えてみてください。マーベルとDCは、数十のスピンオフを伴う全社的な協力的なクロスオーバーを行いました。すべては市場の利益のためです。それは1996年の現実でしたが、今日の壁に囲まれたIP王国の世界では不可能のようです。

「私たちがこれをしたとき、それは漫画のプロジェクトでした」とロン・マーツは今日言います。 「しかし、20年後、私たちは数十億ドルのフランチャイズとIPファームを扱っています。それが漫画が成長したものです。私はそれが良いか悪いかを言っているのではありません。それはただの状況の現実です。これらのキャラクターは、トランスメディアの成功により、20年前の数百倍のお金の価値があります。そして、彼らが親の巨大企業によって所有されているとき、1996年に私たちがそれを行っていたような自由と楽しさはおそらく過去のものです。

またはそれは？

「差し迫ったニーズがあれば、それは再び起こる可能性があります」とトムブレブールトは2015年に述べました。私たちは、良い時よりも逆境によく反応するようです。しかし、マーベルとDCは、出版社だけでなく、より垂直統合されたビジネスになっているため、そのギャップを埋めることはより困難になっています。それは起こり得ますか？確かに、それはできます。しかし、欲望はそこになければならず、それは高いレベルでそこになければなりません。今の懸念は、スーパーマンとスパイダーマンがこの漫画でチームを組むことの意味だけでなく、これが映画のプロパティにとって何を意味するのかということです。ビジネスの多くの、多くの異なる分野に関与している人々は、集まってそのようなことの利点を見なければならないでしょう。それは不可能ではありませんが、難しいことです。」

（画像クレジット：マーベルコミック）

ダン・ユルゲン自身は1996年に奇妙な脚注でした。彼は、マーベルのセンセーショナル・スパイダーマンとDCのスーパーマンを同時に書いていましたが、最近は通常行われていません。それは短いひもにつないでいるキャラクターだけではありません-それは才能でもあります。

「私は今、彼ら[マーベルとDC]は当時よりも少しだけその計画を保護したいと思っています、そして彼らは「私たちは何年もの間出版計画を構築している」という概念にもう少し関心があります」とJurgens 「そしてそのため、おそらく彼らは主要な本の主要なプレーヤーが通りの向こう側でそれを共有することを望まないでしょう。」

通りのマーベル側では、1996年はうまくいきませんでした。同社は12月に第11章（再編）破産に突入した。ポール・レヴィッツはそれを大きな悲しみの時として覚えています。

「マーベルの破産は圧倒的に奇妙なことでした」と彼は言います。 「マーベルの事業が失敗したのではなく、ロン・ペレルマンが会社の資金で行った金融工学が彼らを破産に追いやったので、それは奇妙な破産でした。見るのは悲しく、そこに住むスタッフにとってはひどい拷問でした。私は、編集プロセス全体をまとめて、その期間のボブ・ハラスの仕事に多大な敬意を払っています。今日まで、私は彼がどうやってそれをしたのか本当に理解できません。」

しかし、レビッツはまた、1996年の遺産が最終的にはより強力なビジネスを構築していたと考えています。

（画像クレジット：Dave Gibbons（DC））

「これの中で最も長続きする部分は、流通システムの変更です」と彼は言います。 '多くの点で、それはグラフィックノベルの成長を促進しました。ほとんどの場合、古いシステムでは、店の小売業者は18個の箱を注文せずにウォッチメン[ペーパーバック]のコピーを注文できませんでした。また、一度に18個のウォッチメンを運ぶ余裕のある小売業者はありませんでした。ウォッチメンより売れなかったものの完全な箱。

スティーブ・ゲッピがほのめかした仲介契約が起草されました。出版社は、本が売られるまで、ダイヤモンドの倉庫で自分の株を所有していました。

「従来の本のビジネスと同じようにワンジーとツージーを取得できるように、システムの変更を設計しました」とLevitz氏は言います。 「私たちがそれを変えるとすぐに、グラフィックノベルビジネスはより健康的なペースで成長し始めました。」

スコット・ロブデルは、今日のリニューアルとリブートの文化（こんにちは、スタートレック、そしてあなたもスペースジャム）が1996年の「ヒーローズリボーン」にルーツを持っていると考えています。

「今日はほぼ毎月のイベントになっていますが、当時はかなり驚異的でした。この1つのイベントで水門が開かれたと主張することができました」とLobdell氏は言います。 「そしてそれは前例を作った：ほんの数年後、マーベルはジミーパルミオッティとジョーケサダマーベルナイツを与えた、そしてそれは一種の「ヒーローズリボーン」の社内バージョンであったアルティメットラインを生んだ。

彼の側では、ダン・ユルゲンは良い時を思い出すことを選びます。

「90年代がどれほど楽しかったかを思い出させてくれます！」彼は言い​​ます。 「人々は1990年代の漫画をさまざまな方法でリッピングするのが好きなのは知っていますが、人はそれを経験します。ファンにとっては、10年間、非常に速いペースで起こっているので、楽しいしかないのです。 、プロ向け、および小売業者向け。たくさんのことが起こったのです。」

コミックのクレイジーな1996年と言えば、 マーベルイヤーブックの一部として90年代の毎年デビューした最高のマーベルキャラクター 、マーベルユニバースの60年を祝う6部構成のシリーズ 。