211service.com
FortniteとMinecraftの仮想コンサートが、外で許可されていないときに音楽を生かし続けた方法
（画像クレジット：Epic Games）
木製のドアが外側から開かないときに、何か間違ったことをしたことに気づきます。すでにヘッドホンをポンピングしているグリッチポップに、急いで右クリックを急いで追加しましたが、無駄になりました。私たち全員が長い間待ち行列に入れていたセットはもうすぐ始まりますが、この特定のグループはデジタルダンスフロアにそれを作ることはありません。
涼しくなり、お互いを知るためのスペースを探していた私たちは、なんとかネザーミーントフェスティバルグラウンドの郊外に閉じ込められました。しかし、私たちはデスクトップをやめてこのパーティーを分割しようとはしていません。代わりに、仮想の商品に身を包んだブロック状のアバターが集まって、スクリーンキャップの自撮り写真を撮り、完璧な背景を提供する突き出た石の山々を撮影し、私たちが見つけた状況について笑います。仮想コンサートの世界では、結局のところ、すべてにデジタル版があります。喫煙所も。
2020年の状況は、バーチャルコンサートがその名を刻む絶好の機会を提供しました。証拠として、Travis ScottのFortniteショーを見る必要はありません。このショーは、同時プレイヤー数が1,230万人に達し、ゲームの記録を更新しました。ただし、Open Pitのチームにとって、このコンセプトは新しいものではありません。クリエイティブな集団が2018年からMinecraftのショー、「Coalchella」や「FireFestival」などのウィンクの名前を持つイベントを開催しています。
昨年4月、クラウドラップのキングピンであるトラビススコットの巨大なアバターが彼のアストロワールドツアーを Fortnite 、Open Pitは、閉鎖されたブルックリンの音楽会場のレプリカを作成することにより、COVID-19の救済のために8,000ドル以上を調達しました。エモのパイオニアであるアメリカンフットボールとチップチューンのヒーローであるアナマナグチは、数千人の観衆に向けてプレーしました。 マインクラフト サーバー。
ショーをする
（画像クレジット：Mojang）
Edgeからもっと読む
（画像クレジット：Future）
毎月このような優れた長編ゲームジャーナリズムが必要な場合は、ドアストップまたは受信トレイに直接配信されます。 ここでEdgeを購読する 。
Epic Gamesが島でアレンジできるデジタルアリーナショーよりも規模は小さいですが、Open Pitのイベントは、音楽愛好家が音楽愛好家に、ウイルスの寒さ。 「フォートナイトタイプのコンサートは、ゲームを作る人々によって運営されており、それなしでは実行できないため、まったく異なるものです」と、OpenPitの共同創設者であるUmruRothenberg氏は語っています。 「私たちのプロモーションは、私たちのイベントのファンになり、パフォーマンスを行うすべてのアーティストのファンになった人々のコミュニティから完全にもたらされています。」
それにもかかわらず、そのイベントが世間の注目を集めたとき、OpenPitはCharliXCXや100Gecsなどのエクスペリメンタルポップの王族を予約することができました。そのスタッフは、ショーにサインアップしたアーティストのためにカスタムのMinecraftスキンを作成しました。ゲームに慣れていない人のために、OpenPitのスタッフが介入しました。
「これを行っているミュージシャンの多くは、Minecraftが何であるかを本当に知らないことを覚えておく必要があります」と、マルチインストゥルメンタリスト兼プロデューサーのGusLobbanは言います。以前にTinyChatクラブの夜に出席し、Second LifeでDJをしたことがあるロバンは、この世界にとって見知らぬ人ではありませんが、共演者に関しては、ルールよりも例外的です。昨年設定されたスクエアガーデンの光沢を悪名高く切り裂いて群衆に「Minecraftとは何ですか？」と尋ねたCharliXCXをご覧ください。
Open Pitチームは、多くの場合、仮想の舞台裏のランナーの役割を果たさなければならず、アーティストと話すことから、ゲームをダウンロードするプロセス、セットに間に合うようにステージにテレポートすることまで、すべてを行います。 A＆Rを担当するローゼンバーグは、ネザー・ミーントの準備を思い出します。「アメリカンフットボールのメンバーは、私に電話して、「どうすれば前進できますか？」と尋ねる必要がありました。ペルソナ、事前に録音されたミックスは、WebベースのMixlrライブストリーミングサービスを介して再生されます。そして、それを理解できなかったメンバーのために？ 「彼らの中には、子供たちが彼らのように遊んでいた人もいました。」
ケロケロボニートのカスタムMinecraftスキン （画像クレジット：Open Pit）
ロバンは、ケロ・ケロ・ボニートの3分の1として最もよく知られています。ケロ・ケロ・ボニートは、バグズナックスの抑えきれないほどキャッチーなテーマ曲を担当するインディーポップの衣装です。このグループは、OpenPitの100GecsとのコラボレーションフェスティバルであるSquareGardenでパフォーマンスを行い、17,000人を超えるMinecraftプレーヤーを引き付け、FeedingAmericaのために50,000ドル以上を調達しました。それが直接不可能だった時代に、ファンとつながる絶好の機会だったとロバンは言います。彼は、KKB subredditのユーザーが、グループのアバターのスナップ（古いプレス写真からOpen Pitによって転写されたもの）を回しているのを、ファンがライブショーの前にテイクアウトでバンドを見つけたときと例えています。
ショーの準備として、Open PitのプロのMinecraftビルダーであるScottyは、100Gecsの比類のない美学を反映したマップの肉付けに注目しました。 （慣れていない人のために、ギグのバンドのクリエイティブディレクションは、あなたが知る必要があるすべてを教えてくれるはずです。ゲームからの参照画像と巨大なネズミの絵が含まれていました。）
（画像クレジット：Mojang）
「あなたは人々の顔を見るのを逃し、彼らが認識する歌に対する人々の反応を聞くのを逃します、しかしそれは何もないよりずっと良いです。」
ポーター・ロビンソン
「私が構築してきた8年間で、Square Gardenは私が最も誇りに思っているものであり、DylanとLauraが彼らのためにそれを作成する機会を与えてくれたことに非常に感謝しています」と彼らは言います。その結果、驚くほど詳細な樹上の家のステージと、探索するための複数の秘密に満ちたバイオームが生まれました。
予期せぬ喫煙エリアの事件についてスコッティに話すのは仕方がありません。 「プレイヤーが自分たちの意図しない領域を探索できることは、プレイヤーとクリエイターの関係をより意味のあるものにするだけだと思います」と彼らは言います。 「マップ内で体験するだけでなく、マップを作成するときに私たちが見たものを見ることができます。」
その夜、サーバーがファンで過負荷になったため、KKBは実際にセットの途中で接続を失いました。音楽は常に外部のオンラインストリームを介して利用できますが、サーバーへの接続を失った人は、スポーンからステージに戻って、対面式のショーでアドレナリンに満ちたライトが消える感覚を再現する必要があります。 Lobbanの場合、それはイベントの全体的な雰囲気にのみ追加され、実際の100Gecsショーの「無秩序な体験」を再現しました。
ケロ・ケロ・ボニートのガス・ロバン （画像クレジット：Matilda Hill Jenkins）
事故はいつもそれほど幸せではありません。チームは、ショーの途中でサーバーを静かに再起動しなければならなかったという話を語り、オーディオストリームを担当している友人が眠りに落ちたときのことを思い出します。これらの仮想ショーは、本物と同じように舞台裏で神経質になる可能性があります。 「私たちがそれらをより定期的に行っていない理由は、それらが本当に大量のエネルギーと時間を費やしているからです」とローテンバーグは説明します。
そして、これは技術的な側面は言うまでもなく、カスタムバックエンドソフトウェアを使用すると、使用しているサーバーインスタンスに関係なく、プレーヤーがパフォーマーを見ることができます。 「半ダースの人々のチームが、実際にはすべてがゼロから存在するわけではないこのことをまとめ、毎回変更するために、私たち全員にとって未知の領域がたくさんあります」とOpen Pitco-は言います。創設者でありコミュニティ管理者であるRobinBoehlenを率いています。 「しかし、私たちのイベントの必死の、まとめられた性質は間違いなく魅力の一部だと思います。」
ショーの人気が高まるにつれ、Minecraftプラットフォームの所有者はOpen Pitにその仕事について連絡しましたが、VIPパッケージが「勝つための報酬」のゲームプレイの利点を構成するという懸念についてのみでした。 「彼らは一度私たちに電子メールを送り、「これは私たちの利用規約に違反している」のようでしたが、彼らは私たちがしていることを誤解していたと思います」とベーレンは言います。 「彼らは私たちのイベントについて聞いて、私たちが入場料などを請求していると思っていました」とローテンバーグは付け加えます。実際には、これはオプションの寄付であり、ゲーム内のフェスティバル中に特別な商品や舞台裏へのアクセスをプレーヤーに提供し、収益はすべてチャリティーに寄付されます。
（画像クレジット：ケロケロボニート）
「私たちは実際にステージを意図的に構築し、人々がステージ上にあるのではないかと考え、最後にスペースから彼らを本当に連れ出したいと思っていることを十分に理解していました。」
Phil Rampulla、Epic Games
Minecraft以外のプラットフォームは多くの関心を示しており、チームは、検疫の早い段階で電話を受ける「フルタイムの仕事」になりつつあると述べています。しかし、彼らの誰もがオープンピットの精神を本当に理解していませんでした。ローゼンバーグ氏は、ショーがどれほどの努力を払うべきか、イベントは慈善のためであり、実際には利益がないことを説明したとき、当事者は「一般的にあまり興味がなかった」と付け加えた。
Open Pitショーをプレイするすべてのアーティストは無料で演奏することに同意しますが、チームは、特に業界がパンデミックによってどれほど深刻な打撃を受けたかを考えると、アーティストの作品を補償する方法を常に考えています。しかし、最近のスポンサー資金があっても、Open Pitは、自身の費用をカバーした後、アーティストの潜在的な分割はごくわずかであるため、慈善団体に残されたものを寄付する方が理にかなっていることを発見しました。ゲーム内では、チームは、直接サポートできるアーティストのページにハイパーリンクする商品とサインの作成に取り組んできました。スクエアガーデンの参加者は、バーチャルコンサートを記念して物理的なフェスティバルシャツを購入することができます。
Open Pitは、Minecraftでの誕生日を祝うクリエイティブな友達のグループであるTwitterでのジョークとして、本物のDJと一緒に生活を始めました。チームは、これらの謙虚な始まりに忠実であり続けたいと考えています。早い段階で、彼らはそれをより大きなスポンサーを持つ実際の会社に拡大することを考えましたが、外部の影響と交渉するのは難しすぎることに気づきました。 「私たちは、友達と一緒に楽しいコミュニティイベントとしてこれらを行うことが間違いなく幸せだと思います」とRothenbergは付け加えます。
曲のあるロワイヤル
（画像クレジット：Epic Games）
スペクトルの反対側にあるのはEpicGamesで、TravisScottやBTSなどの巨大なアクトを使って独自のFortniteコンサートを作成しています。ただし、舞台裏では、そのDIYツールセットを作成したいという要望がまだあります。 「寝室のDJから世界最大のアーティストまで、あらゆる規模のアーティストがFortniteをプラットフォームとして使用して、私たちの関与なしに音楽を配信し、世界に公開できる未来が見えます」と、 EpicGamesでのグローバルパートナーシップ。 「それが夢です。ある時点で、アーティストが自分でこれを実行できるようにするプラットフォームとツールのセットを手に入れることができます。」
ただし、今のところ、DIYアプローチを採用しているアーティストは、他のプラットフォームに固執する必要があります。昨年5月にシークレットスカイと呼ばれる14時間のチャリティーストリームを組織したミュージシャン/ DJポーターロビンソンなどは、400万人の視聴者を集め、MusiCaresCOVID-19救援基金のために116,000ドルを集めました。
このコンサートは既存のゲームを使用していませんでしたが、クリエイティブなデジタル制作スタジオActive Theoryによって開発されたブラウザベースの講堂です。つまり、どのコンピュータ、電話、または互換性のあるVRデバイスからでもアクセスできます。 「私たちは常に、ウェブが人々をつなぐ最も摩擦のない方法であると信じてきました」と、スタジオのクリエイティブディレクターであるAndyThelanderは説明します。 「どのデバイスを使用するかは実際には重要ではありません。入ってきて、同様の体験をすることができるはずです。」
（画像クレジット：ポーターロビンソン）
講堂の内部では、Madeon、DV-i、AG Cookなどのセットがスクリーンに映し出され、花火やその他の壮大なデジタル効果で補強されました。観客は探検し、観覧席に座り、他のファンと一緒にイベントスペースを囲み、すべて制御可能な色の落書きで表現することができました。
「ライブコンサートの体験には、ビデオとチャットだけでは見逃してしまう部分があると思います」とロビンソン氏は言います。 「あなたは空間性の感覚を失っています-あなたはある意味で他の人々に囲まれていると感じたいのです。」
Active Theoryは、物理的な会議の代わりに、大手テクノロジー企業と協力してDreamwaveテクノロジーを使用していました。 Thelanderは、プラットフォームを、音楽のライブストリームを補完できる仮想コンサートスペースにピボットするというアイデアを持っていました。 Active Theoryはプロトタイプを作成し、チームが以前に協力していたロビンソンに送信しました。緑色のライトを取得した後、チームはわずか3週間でシークレットスカイ講堂を建設しました。
Active Theoryは、実際の音楽祭の体験を再現するために、講堂を広々と感じさせるが空ではないようにすることが重要であると感じました。ストラテジストのEddieBensonは、チームがプレイスペースを構築する際に、進行中のFortniteコンサートについて多くのことを話し、コンサートプレーヤーのキャップが巨大なマップから切り離されていることに注目したと付け加えています。 「それはすべて広がっていて、まるであなたが一人でいるようなものです」とベンソンは言います。
（画像クレジット：Epic Games）
続きを読む 
（画像クレジット：ポーターロビンソン）
VRチャットでのクラブからブラウザベースのライブミュージックまで、仮想コンサートの未来についてのDJ Porter Robinson
それは、当然のことながら、EpicGamesが物事を見る方法ではありません。ブランドの責任者であるPhilRampullaは、天文コンサートが広大なエリアで中央ステージを使用したことは、意図的に少し誤った方向に進んだと述べています。 「私たちは実際にステージを意図的に構築し、人々がステージ上にあるのではないかと考え、最後にスペースから彼らを本当に連れ出したいと思っていることを十分に理解していました。」
観客に「没入型の仮想ジェットコースター」に乗っているように感じさせるというアイデアでした」とRampulla氏は言います。それがクリエイティブなビジョンの鍵でした。内部的には、このイベントは「コンサート」ではなく「ライド」と呼ばれていました。そのため、巨大なスコットが島をベストロードしたとき、地図は独自の生活を送り、参加者をデジタル海の底に引きずり込み、宇宙をワープして活気に満ちた惑星のコラージュを通り過ぎました。 「私たちは世界をひっくり返したかったのです」とRampullaは言います。
ただし、画像を巨大な比率まで膨らませることができる予算の利点がない場合は、仮想オーディエンスで再生するには、ある程度の適応が必要になる可能性があります。 「ステージの存在感を呼び起こそうとして、私は自分自身で少し氷を壊さなければなりませんでした」とロビンソンは言います。 「あなたは人々の顔を見るのを逃し、彼らが認識する歌に対する人々の反応を聞くのを逃します、しかしそれは何もないよりずっと良いです。」
（画像クレジット：ポーターロビンソン）
シークレットスカイの時、ロビンソンは次のアルバム「ナーチャー」のために彼の最も誠実で個人的な音楽のいくつかを書いていましたが、彼は最初の数ヶ月の間に人々の脱出の必要性を語ったイベントのためにもっと多様なセットをキュレートしたかった世界的なパンデミック。アニメのオープニング、コメディラップのフリースタイル、ファンに人気のバンガーのリミックスを組み合わせました。 「私はいくつかの楽しみが必要であると感じました」とロビンソンは言います。 「のように、必死に。」それで、彼自身のロビンソンが演奏した最初の曲が何か慰めだったのはおそらく偶然ではありません。しかし、彼のセットが開いた曲はおそらくもっと適切です：IcoサウンドトラックからのHeal。
ロビンソンは、パンデミックがどのように彼を目的がなく、彼の目的がわからないと感じさせたのかを説明します。 「それはおそらく私が最も苦労しているところです。ですから、何かに取り組み、本当に良いものを作ろうとすることはとても有意義でした。 [シークレットスカイ]は良い時期に来ました」と彼は言います。 「確かに、それは私を数ヶ月間支えました。」
ロビンソンは、当時未発表だったトラック「ルック・アット・ザ・スカイ」に対する講堂の爆発的な反応の録音に「恥ずかしいほど頻繁に」戻ったことを認めています。この曲の歌詞は、2017年に誰もがCOVID-19について耳にするずっと前に書かれていましたが、数年後、封鎖の初期から人気のあるフレーズを借りて、別のヒット曲になりました。 「空を見てください、私はまだここにいます/私は来年生きます/私は何か良いものを作ることができます。」それは、困難な時期に希望に満ちたコーダを作りながら、封鎖の礼儀を切り抜ける合唱です。
仮想未来
（画像クレジット：ポーターロビンソン）
将来に目を向けると、デジタルコンサートの必要性が少なくなったときに、デジタルコンサートの場所がまだあるかどうかを疑問視するのは当然のことです。それは確かにアクティブ理論がそれ自体に求めてきたものです。 「人々はできるだけ早く物理的なイベントに戻りたいと思うでしょう」とThelanderは言います。 「私たちがデジタルでもたらした学習と社会的側面のいくつかをどのように取り入れ、それら2つのことを組み合わせるのですか？」
KKBのLobbanは、バーチャルリアリティは、ライブパフォーマンスを単に複製するのではなく、現実では不可能な体験を生み出す可能性があるため、自然にフィットすると考えています。ロビンソンは同意します。彼は、ソーシャルMMOVRChatで開催されたナイトクラブであるLONEROnlineに参加した後、「MOGRAや日本のナイトライフとまったく同じように見える」と確信しました。
ロビンソンは、存在感と没入感に感銘を受けましたが、より微妙な側面も指摘しています。それは、アイコンタクトなどの対面の社会的ダイナミクスを再現するゲームの能力です。 「あなたは、誰がしばらく話していないかというこの感覚を持っています。現実の会話に伴うこれらの小さなニュアンスはすべてそこにあり、それが仮想コンサートの経験でどこまで進んでいるかを表現するのは難しいです。あなたの周りの他の人々の運動エネルギーだけで、動き、笑い、反応します。
（画像クレジット：Epic Games）
OculusのQuest2などの安価なヘッドセットの導入により、ロビンソンはVRの採用が劇的に増加する機会を見込んでいます。彼の唯一の関心事は音質です。 '[Valve] IndexとQuestのサウンドの違いはかなり大きいです。フローティングスピーカーは非常に多くの低音を提供します。モバイルヘッドセットが増えると、素敵なヘッドホンを持参する必要があるかもしれません。
Active TheoryもVRの実験を行っていますが、Webベースのアプローチのアクセシビリティを維持することを熱望しています。また、これらのイベントが現実の世界に戻るため、ハイブリッド実装の詳細も検討しています。 「仮想的に歩き回ることができるコーチェラのデジタル表現がありますか？」 Thelanderは尋ねます。 「物理的なイベントで、デジタルアバターとデジタルの世界につながるスクリーンがありますか？どうすればそれらの線をぼかすことができますか？」
エピックでは、同様の可能性が検討されています。 Fortniteの出版社はすでにこれらの海域に足を踏み入れており、カリフォルニアの砂漠にある巨大なDurrBurgerのマスコットヘッドが2018年に建てられました。 Rampullaは、このように現実をぼかすことの「感情的なつながり」について、そしてスポーツ会場がファンが家から群衆に自分自身を向けることを可能にするにつれて、これらのアイデアがすでに開花している方法について話します。 「その逆だと思います。コンサートでFortniteエクスペリエンスを構築する方法はありますか？」結局のところ、より大きなコンサートは、トラビス・スコットと一緒にエピックが作成した一種のテーマパーク体験に向かっていると彼は言います。今では、現実の世界をひっくり返す方法を見つけるだけの場合でもあります。
この機能は、Edgeマガジンに最初に登場しました。それのようなものについては、 Edgeを購読する 雑誌をドアやデジタル機器に直接届けます。