2019年の25の最高の映画

（画像クレジット：Future）

映画にとって今年は大きな年でした。 40年以上の制作の物語は終わりを告げました。アヴェンジャーは彼らの最大の敵を打ち負かしました。と 猫 ... 起こりました...

興行収入を独占したメガフランチャイズ映画を楽しんだ場合でも、インディーズ映画製作者が語った小さな物語を楽しんだ場合でも、トータルフィルムチームはそれらすべてを見てきました。以下に、2019年の最高の映画をまとめました。作家は、可能な限り明確なリストを提供するために精力的に取り組んでいます。もちろん、一番の選択をめぐって激しい戦いがありました。しかし、結局のところ、明確な勝者が1人いました。それは、投票したすべての人に最も響き渡った映画です。

リストに入る前に、簡単にメモしておきます。トータルフィルムの批評家は英国を拠点としているため、英国で入手可能なリリースのみを調べました。つまり、The Lighthouse、Parasite、Uncut Gemsなど、私たちの心をつかんだすべての映画は、以下のリストには含まれていません。さらに苦労することなく、ここに2019年の最高の映画があります。お楽しみください！

25.ビールストリートが話すことができれば

（画像クレジット：Annapurna Pictures）

監督： バリー・ジェンキンス

それは何ですか？ 二人の恋人は不当な司法制度によって引き裂かれます。

なぜあなたはそれを見るべきですか？ ジェイムズ・ボールドウィンの小説は、彼の生涯の間に恥ずかしそうに探求されていませんでした。したがって、ムーンライト監督のバリージェンキンスによる、1974年のラブストーリーの忠実な解釈は、このわずかな問題に対処するために何らかの形で役立ちます。物語は、19歳の妊娠中のティッシュと22歳のフォニーの両方の家であるハーレムで始まります。彼女の幼なじみは恋人になりました。ティッシュは、不法に逮捕された後、刑務所にいる才能のある彫刻家、フォニーと一緒に家を建てることを切望しています。ジェンキンスは、若い恋人たちの急成長するロマンスを魅惑的なソフトフォーカスのきらめきに包み込み、刑務所の訪問室の汚れた緑の中で彼らの後の会議をさらに悲痛なものにします。 Moonlightのレベルではありませんが、この強力な物語は、今年初めに受賞候補となったのは当然です。

24.あなたは私を許すことができますか？

（画像クレジット：Fox Searchlight Pictures）

監督： マリエル・ヘラー

それは何ですか？ メリッサ・マッカーシーは家賃を払うためにサインを偽造します。

なぜあなたはそれを見るべきですか？ メリッサマッカーシーは、彼女のトレードマークである落とし穴を文学犯罪と昼間の飲酒と交換し、作家リーイスラエルの大胆な90年代の詐欺のこの魅力的な実生活の物語の中で、卑劣で断固とした啓示です。マリエルヘラー監督の豊かで憂鬱な性格研究を間違えないでください ある女流作家の言葉を許してくれませんか？ パーティースタイルの中年変身映画の生活のために。ジェフ・ウィッティとインディーズの女王ニコール・ホロフセナーの鋭い脚本は、ゲイの中年の孤独と最後のチャンスについてうまく微妙に調和しています。しかし、本当の喜びは、マッカーシーとリチャードE.グラントのひどく失礼で面白い詐欺師であり、2人の冷笑的な敗者がお互いに避難所を見つけています。グラントは、チャーマーとロッターのミックスをジャックの喧噪に注入しますが、映画の取引を封印するのは、マッカーシーのとげのある、脆弱で勇敢な自我のリーです。

23.ハニーボーイ

（画像クレジット：Amazon）

監督： アルマ・ハレール

それは何ですか？ シャイア・ラブーフは、印象的な自伝で彼自身の父親を演じています。

なぜあなたはそれを見るべきですか？ ドキュメンタリーおよびミュージックビデオディレクターのアルマハレールのフィーチャーデビュー、ハニーボーイは、子役の物語を語るために彼自身の人生を利用する（そして彼自身の父親のバージョンを演じる）シャイア・ラブーフによって書かれています。この映画は2つのタイムラインで行われ、1995年にノアジュープがラブーフに相当するオーティスを演じ、ルーカスヘッジズが治療の問題に取り組んでいる2005年版を演じています。それは独創的で共感的で感情的な作品です。ラブーフはオーティスの圧倒的な父親として彼の最高のパフォーマンスの1つを提供し、ジュペはあらゆる段階で彼にマッチします。ある傑出したシーンでは、オーティスが自宅のテレビで自分の番組のクリップを見て、自分の番組では決して生きられない理想的な画面上の父親の姿を賞賛しています。面白くて魅力的で悲痛な順番で、Honey Boyは巧みに演出されますが、人類を犠牲にすることはありません。

22.痛みと栄光

（画像クレジット：Pathe）

監督： ペドロアルモドバル

それは何ですか？ 高齢のマロ監督は過去の苦痛を扱っています。

なぜあなたはそれを見るべきですか？ 痛みと栄光はしばしば人生の仕事の総和のように感じます。ペドロ・アルモドバルは、マロという有名な映画製作者の物語を語りながら、彼自身の人生から引き出された映画を監督しています。しかし、アルモドバルとは異なり、アントニオバンデラスが演じるキャラクターは、初期のアニメーションモンタージュで徹底的に詳細に説明された慢性的な苦痛の洗濯物リストに苦しんだ後、映画から離れました。ある日、マロはスペインのシネマテックが80年代からの彼のあまり有名ではない映画の1つであるセイバーの復元されたプリントを上映することを計画していることを知らされ、イベントの計画者は彼にマロがしていない主演俳優との質疑応答を行うことを望んでいます30年間話されました。元恋人たちが戻ってきて、年をとるという苦痛が最前線にもたらされるにつれて、マロの人生で物事が爆発します。

21.アポロ11号

（画像クレジット：ユニバーサルピクチャーズ）

監督： トッド・ダグラス・ミラー

それは何ですか？ 月面着陸についての畏敬の念を起こさせるドキュメンタリー。

なぜあなたはそれを見るべきですか？ 月面着陸50周年に合わせて公開されたこの完全に没入型のドキュメンタリーは、ニールアームストロング、バズオルドリン、マイケルコリンズとのシャトルにあなたを縛り付けました。ミッションのタイムラインに固執し、ナレーション、コンテキスト、インタビューの方法で何も提供しないで、宇宙飛行士の訓練を受けずに宇宙に入ることができる限り近くにありました。最大の印象を与えたのは、大画面で完全に無垢に見えた見事なアーカイブ映像（一部は70mm）でした。粒子の粗さが時代のドキュメントにもたらす可能性のある異化効果を排除し、タイムトラベルに似ているように感じました。大画面で見られるような息を呑むような光景であるアポロ11号は、人類の歴史で最も有名な出来事の1つから座席の潮吹きの緊張を引き出すこともできました。